Sonia delaunay konstnär
Sonia Delaunay samt Världsutställningen inom Paris – Gallerigången
Allt lyser av färg, energi samt rörelse. Sonia Delaunay ses allt mer som enstaka av modernismens portalgestalter.
Hennes tre magnifika målningar mäter vardera 3 x 7 meter och äger sedan talets mitt utgjort samlingens paradverk, donerade från konstnären egen. Skissernas, vilket gjorde den första större Delaunay-utställningen inom Skandinavien, plockar i sin gallerigång fram skisser, fotografier och arkivmaterial som ger en fängslande inblick inom konstnärens arbete.
// Carolina Söderholm, Sydsvenskan 23 februari.
Skissernas Museum uppmärksammar beneath våren Sonia Delaunays tre monumentala målningar Propeller, Motor och Instrumentpanel. De utfördes till Luftfartspaviljongen på Världsutställningen i Paris och existerar sedan permanent utställda inom museets Internationella sal. Samtidigt visas en dokumentärt ämne kring Delaunays arbete till utställningen inom Paris samt museets inköp av dem stora målninga
Sonia Delaunay (–) var enstaka pionjär inom abstrakt konstverk och ett av dem första för att föra modernismen utanför målarduken till mode, textildesign samt scenografi. denna och hennes make Robert Delaunay skapade den färgteoretiska rörelsen orfism, som fokuserade på färgers dynamiska kontraster och rörelse. Hennes verk kännetecknas från geometriska former och modiga färger, samt hon plats en från de inledande att integrera konst inom kläder, interiörer och vardagsföremål. Hon fanns också den första kvinnliga konstnären likt fick enstaka retrospektiv utställning på Louvren.
Sonia Delaunay – från Ukraina till Paris och avantgardets hjärta
Född liksom Sarah Ilinitchna Stern inom Ukraina, adopterades hon från sin morbror Henri Terk och växte upp inom en förmögen familj inom Sankt Petersburg. Hennes uppväxt präglades från intellektuell stimulans och konstnärliga influenser. denna studerade konstverk i Tyskland innan denna flyttade mot Paris, var hon snabbt blev enstaka del från avantgardets konstnärliga kretsar.
Hon gifte sig inledningsvis med den tyske kon
Sonia Delaunay ägde en önskan om för att få integrera färg samt form inom livet, utanför måleriets ramar. Hon älskade färgen inom abstrakta kompositioner inom både måleri samt design. Konstnärligt arbetade denna tätt tillsammans med sin make Robert Delaunay, för att förbättra ett bildspråk baserat på rytmiska kompositioner av färgfält. Poeten samt vännen Guillaume Apollinaire gav namn åt parets färgrika vidareutveckling från kubismen: orfism.
Själv föredrog hon begreppet simultanism eftersom samspelet mellan olika konstarter fascinerade hon, framför allt den experimenterande lyriken samt det abstrakta formspråket. denna såg ett nära relation mellan den måleriska samt den språkliga abstraktionen samt ville förena konstuttryck tillsammans med design samt mode. detta kännetecknande för Sonia Delaunays konstnärliga jobb är nötboskap
Sonia Delaunay: ifrån konst mot mode
Sonia Delaunays konstnärliga arbete existerar sprunget ur det tidiga talet, ett epok likt präglades från dramatiska förändringar, instabilitet samt modernitet. Hennes verk prisar uttrycket från levande färger, dynamiska kontraster och abstrakta former. Delaunays arbete fanns unikt eftersom hon skickligt överskred den traditionella definitionen av konstverk. Genom för att kombinera sina måleriska kvaliteter med textilier, kläder samt heminredning, suddade hon ut gränserna mellan konst samt hantverk samt frammanade ett ny representation av den moderna kvinnan.
Läs: Kontroversens kulörer
Sonia Terk föddes i en rikt hushåll i Ryssland och adopterades av sin farbror samt hans fru och fick således ett idyllisk uppväxt. Hennes talang för kultur uppmuntrades samt hon studerade vid prestigefyllda skolor. denna reste mot Tyskland samt Paris beneath talets inledande år, var hon exponerades för postimpressionisternas verk, vilket bidrog mot att kultivera hennes personlig målarstil. Efter ett mis